Kompüterdə musiqi bəstələmək, həqiqi bir orkestr və ya xor üçün bəstələməkdən daha çox fəaliyyət sərbəstliyinə imkan verir. Alətlər aralığında belə bir sərt məhdudiyyət yoxdur, effekt kitabxanaları səsləri tanınmaz dərəcədə dəyişdirməyə imkan verir, onlara yeni çalarlar verir. Ancaq bu yaradıcılıq yolunun da öz qaydaları və məhdudiyyətləri var.
Zəruri
- Qurulmuş səs redaktoru olan kompüter (“Fruity loops”, “Sound Forge”, “Adobe Audition” və s.);
- Müxtəlif alətlərin nümunələri kitabxanası (nağara daxil olmaqla);
- Bir sıra effektlər;
- Virtual sintezatorlar (ayrıca bir kabel ilə həqiqi bir istifadə edə bilərsiniz);
- Musiqi bilik və eşitmə əsasları.
Təlimat
Addım 1
Hər hansı digər yaradıcılıqda olduğu kimi, yaradıcılığınızın məqsədini və gələcək taleyini təsəvvür etməlisiniz. Özünüzə bir neçə suala cavab verin:
Kim dinləyəcək (yalnız sən olsan da, bəyənməlisən)?
Bu əsər hansı janr olacaq (elektron musiqi, rəqs, rok, klassik)?
Parçanın əhval-ruhiyyəsi necədir (aqressiv, kədərli, narahat, təntənəli)?
Hansı alətlər iştirak edəcəkdir (təqribən də olsa, ancaq orada nə səslənəcəyini təsəvvür etməlisən, məsələn, yalnız simli orkestr)?
Addım 2
Həqiqi aləti (varsa) gücləndiricinizə və kompüterinizə qoşun. Əvvəlki addımda qurulmuş çərçivəni nəzərə alaraq, üzərində və ya virtual sintezatorlarda doğaçlama etməyə başlayın. İmprovizasiya əhval-ruhiyyəsi (miqyas, tonlama, melodik hərəkətlər) əhval-ruhiyyəyə uyğun olmalıdır və melodiyanın hərəkəti seçilmiş alətdə ifa üçün əlçatan olmalıdır (skripka bas düyməsindəki hissələrlə gəlməməlidir).
Addım 3
Leith-teması doğaçlama'dan görünəcək. Eyni zamanda hissələrini qeyd edərkən doğaçlama etməyə davam edin: giriş, aparıcı, xor, körpü, fasilələr və s. Unutmayın ki, hər mövzunun inkişafı və zirvəsi olmalıdır. İşin ümumi inkişafına diqqət yetirin.
Addım 4
Melodiyi səs redaktoruna yazdıraraq təbil xəttinə keçin. Boğulmadan melodiya ilə ahəngdar səsləndirməlidirlər, buna görə də səs salam şapkaları ilə həddini aşmayın. Daha yavaş hissələrdə məhəllələr arasındakı boşluğu 16-larla doldurmağa çalışmayın. Hər yarım vuruş üçün vuruşlarla yarı boş bir səs daha təsirli ola bilər.
Addım 5
Bas ritm hissəsinin davamı, musiqinin təməlidir. Zərb alətlərindən dərhal sonra qeyd edin. Burada çox müxtəlifliyə ehtiyac yoxdur (bas alətinin solo hissəsini ifa etmədikdə).
Addım 6
Seçdiyiniz alətlərdə bir musiqi melodiyasını parçalayın. Əgər bundan razısınızsa, birbaşa alt paltarına gedin. Əsas mövzudan biraz sakit olmalıdırlar, lakin heç bir halda hündürlüyü ilə üst-üstə düşməməlidirlər. Onları daxiletmə vaxtına görə ayırmaq daha yaxşı olardı (məsələn, melodiyanın ifadələri arasında fasilə verməsi üçün).
Addım 7
Parça səslidirsə, səs ən son əlavə olunur.
Addım 8
Efektlər əlavə edərək, lazımsız səs-küydən kənarlaşdıraraq, səsi tənzimləyərək parçanı qarışdırın.
